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di stallo tra Sony e Disney vs Spider-Man nel MCU

Per mesi, fan e addetti ai lavori hanno atteso la notizia che Sony e Marvel Studios hanno esteso il loro accordo senza precedenti per condividere il personaggio di Spider-Man. Tuttavia, martedì è arrivata la notizia che uno stallo tra Sony e Disney potrebbe porre fine alla partecipazione di Spider-Man all’universo cinematografico Marvel. Questo è uno shock, con almeno un film molto più che si dice sia parte dell’accordo originale. Era dipendente da Spider-Man: lontano da casa guadagnando un miliardo di dollari, cosa che ha fatto.

Il più grande risultato dello stallo tra Sony e Disney è che la mente della Marvel Studios Kevin Feige non produrrà più i film di Spider-Man, secondo Deadline. Il commercio riferisce che il regista Jon Watts e la star Tom Holland sono firmati per due film molto più di Spidey. I fan si sono rivolti ai social media per esprimere la loro tristezza, con la Sony che ha preso molto della loro ira. Inoltre, le azioni di Sony sono state immerse ideali quando si aspettavano che saliva con il loro acquisto di giochi Insomniac, lo studio dietro il famoso gioco Spider-Man per PS4. Abbattiamo ciò che sappiamo.

L’accordo originale per Spider-Man

immagine per mezzo di insonnia

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Quando Sony e Disney hanno concluso il loro accordo per condividere il personaggio, il futuro di Spider-Man in generale è rimasto in dubbio. L’ultimo film della serie originale ha deluso così come il riavvio interpretato da Andrew Garfield. Sony originariamente destinato a un universo Marvel condiviso da solo, ma è andata a pezzi con il fallimento del notevole Spider-Man 2. Quindi, Marvel Studios ha proposto un accordo diverso da qualsiasi mai colpito tra due studi in competizione.

Marvel Studios avrebbero usato Spider-Man nei film Avengers e manterrebbero tutti i soldi. La Sony, tuttavia, finanzierebbe i film solisti e manterrà quasi tutti quei profitti, mentre i creativi della Marvel Studios aiuterebbero a modellare e dirigere la storia per il cinque percento del lordo. Inoltre, va notato che la Disney possiede tutti i diritti di merchandising per Spider-Man. Qualsiasi merch basato su Sony Motion Pictures va alla compagnia, ma non è come se esistesse un unico conto di deposito per tutte le cose di Spider-Man.

Tuttavia, considerando che questo accordo è successo, Sony ha cambiato le cose. Hanno rilasciato il veleno di Tom Hardy-Vehicle, che ha scioccato tutti guadagnando tanto quanto Spider-Man: Homecoming. (In metà del budget, non meno.) Hanno anche pubblicato il colpo d’animazione Spider-Man: nel ragno, introducendo il personaggio di Miles Morales da filmare per la prima volta e creando un universo condiviso di chiarazioni di Spider. Quindi, potrebbero ritenere che non abbiano più bisogno dell’MCU più grande per aiutare a sostenere Spider-Man, soprattutto considerando che gli spettatori casuali non si renderanno conto del cambiamento quando un terzo film di Spidey arriverà nei cinema. (E Sony ha appena annunciato una riedizione di Far From Home con nuovi filmati.)

Cosa ha causato lo stallo tra Sony e Disney?

Come una volta la nonna di tutti gli ha detto loro, il denaro è la radice di ogni male. Lo stallo tra Sony e Disney è uno dei profitti. In particolare, Disney chiede di dividere il finanziamento dei film solisti di Spider-Man. Volevano un accordo 50/50, in base al quale Sony avrebbe raccolto solo metà dei profitti dei film solisti, pur non guadagnando profitti sulle apparizioni ospiti di Spider-Man in altri film MCU. Deadline riferisce che Sony ha proposto una controfferta che Disney ha rifiutato. I fan oltraggiati hanno creato frasi relative a Spider-Man i primi cinque argomenti di tendenza su Twitter negli Stati Uniti. Molti di loro, a quanto pare, incolpano la Sony quando sembra che la Disney sia quella che è intransigente sull’accordo finanziario. Naturalmente, la fonte del rapporto di Deadline potrebbe voler inquadrare la storia in questo modo, quindi non lo sapremo con certezza fino a quando non sentiremo qualcosa di molto più ufficiale.

Tuttavia, questo mette il prossimo film di Spider-Man di Sony in un posto difficile, considerando che lontano da casa hanno entrambi messo a dura prova Spider-Man come il successore spirituale di Tony Stark e ha rivelato la sua identità al mondo. L’MCU non fa davvero identità segrete e tale sviluppo è venuto da loro, secondo Watts. Tuttavia, la Sony probabilmente ragiona che il prossimo film farà altrettanto bene almeno il primo Spider-Man perché Watts e Holland “danno il tono” a questi film bene bene senza Feige. Anche il consentire alla versione olandese del personaggio di attraversare Venom e gli altri film della Sony Marvel. Secondo quanto riferito, sono stati in trattative per portare anche quei personaggi nell’MCU, ma i dirigenti di Sony e Disney non potrebbero mai essere davvero d’accordo su quel punto. Tuttavia, IO9 riferisce che si tratta semplicemente di “un credito produttore” e niente di più. Sembra che Sony possa essere già backpedaling.

È questa la fine di Spider-Man nell’MCU?

Immagine per mezzo di Sony

Se lo stallo tra Sony e Disney continua, Spider-Man sarà probabilmente fatto nell’MCU. Tuttavia, questi di alto livello, giustoLe discussioni S possono richiedere molto, molto tempo. I negoziati sono ancora in corso, secondo il divertimento settimanale. Qualsiasi sequel di Spider-Man è solo nella fase di sviluppo, che dà all’altro il tempo di prevalere per prevalere teste più fredde. Prima che questo accordo accadesse, i professionisti del divertimento e gli addetti ai lavori si sono derisi dell’idea che Spider-Man sarebbe mai finita nell’MCU. Quindi, resta la possibilità che questi due gruppi di mega-intrattenimento possano risolvere le cose prima che sia troppo tardi. Alla fine, se ciò accade, accadrà a causa della pressione del mercato. O i fan, gli investitori di Sony o entrambi invieranno un segnale abbastanza forte a Sony che senza Feige e il resto dell’MCU, sono meno interessati ai film di Spider.

Tuttavia, anche se questa è la fine di Spider-Man nell’MCU, i fan possono essere grati per quello che abbiamo ottenuto. Peter Parker di Tom Holland è uno dei ritratti più accurati dei fumetti del personaggio. I suoi ruoli in Captain America: Civil War, Infinity War e Endgame sono stati meravigliosi e i fan sono stati elettrizzati nel vedere Spidey oscillare per combattere Thanos con il resto dell’equipaggio di Avengers. Mentre Marvel si prepara a prendere il loro universo condiviso in una nuova direzione senza Iron Man, Cap e molti altri Vendicatori originali, possono forse usare un altro personaggio per ricoprire il ruolo di Spider-Man in quei piani.

I fan di Spider parlano!

Molte persone sono andate su Twitter per esprimere il loro oltraggio per la rottura dei negoziati. Mentre un po ‘incolpano la Disney, molta colpa a Sony.

Spidey Stans si riunisce per sconfiggere Sony pic.twitter.com/biibkicwas

– Isa (@spideykissy) 20 agosto 2019

La Disney che sa dannatamente bene sono la ragione per cui l’accordo di Spider-Man è stato cancellato e vedendo tutti incolpare Sony Pic.Twitter.com/64MXQC5RQI

– Peter è il pane? (@Peter_is_bread) 20 agosto 2019

Non puoi incolpare la Disney per aver desiderato molti più soldi quando hanno fatto per loro un film di successo di Sony

– Mickey (@Mickeysei34) 20 agosto 2019

Non solo Sony ha preso una decisione orribile, ma non ha assolutamente senso tirarlo fuori dall’MCU quando una parte enorme del suo arco era basato su Tony Stark che è parte del fottuto MCU e tutto ciò che è successo finora è un enorme enorme Parte della storia MCU Canon. pic.twitter.com/fkjaw7kj91

– ????? ⎊ ????? ??????? (@sunsetpeter) 20 agosto 2019

Fan di Spider-Man:-Non vediamo l’ora di vedere Spidey incontrare X-Men e Deadpool.

Sony:- pic.twitter.com/9dqiwp6cfh

– God of Thunder ⚡️⚡️ (@mana_k_tum_) 20 agosto 2019

Come la Marvel deve reagire a Sony #spiderman #boycottsony pic.twitter.com/ikkyt1asze

– Brent N (@ufor5) 20 agosto 2019

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Fantastici Quattro

di Wayne Markley

Una delle cose che ha reso i fumetti Marvel all’inizio, bene nell’era d’argento, era il forte senso di continuità che i libri avevano. Vedresti Spider-Man che inseguire un cattivo sullo sfondo di un libro Daredevil e quella scena apparirebbe quindi nell’uomo di Spider di quel mese. Ha fatto sentire tutti i fumetti come se fossero ambientati in un mondo genuino in cui l’effetto di un’azione avrebbe avuto un impatto su qualsiasi cosa li circonda. Oltre a farti desiderare di controllare gli altri titoli che Marvel stava pubblicando per provare e ottenere l’immagine enorme. La continuità ha finito per essere una passione per fumetti. Ahimè, nel corso degli anni questo era sbiadito nel cupo passato oscuro della storia dei fumetti.

DC non è mai stato così bravo nella continuità come Marvel era al di fuori del libro di caratteri singoli. Ad esempio, ciò che è accaduto in Superman potrebbe avere un impatto su Superman lungo la strada, tuttavia era insolito che vedresti un altro personaggio apparire in background in modo casuale. DC ha sicuramente avuto le squadre con l’attrezzatura, nonché la lega forte e la Justice League e c’erano occasionali guest star, tuttavia non hai mai avuto la sensazione che tu abbia fatto con i fumetti Marvel degli anni ’60 in cui tutto ciò che è collegato insieme. Mentre DC ha avuto il Flash Silver Flash soddisfaceva Jay Garrick, The Golden Age Flash, era da quando provenivano da mondi paralleli. Alla fine DC avrebbe 52 mondi diversi. La Marvel avrebbe fatto una collaborazione con Sgt Fury con Captain America nella seconda guerra mondiale. Lo stesso identico mondo, per quanto diversi periodi di tempo. Questa è stata un’enorme differenza per un fan. Nel tempo, Marvel ha rispettato il programma di DC e ha prodotto molte dimensioni in cui si sarebbero presentati altri personaggi (come lo Squadron Supreme). Tuttavia non è mai stato così impegnativo come i diversi mondi di DC. (Per essere onesti, sono un grande fan dei DCS Early diversi libri del mondo e ci sono almeno cinque collezioni, principalmente i crossover JLA/JSA, tutti che meritano la pena leggere.)

Crisi su terre illimitate

DC infine riguardava il pensiero finale che tutti i numerosi mondi fossero altrettanto impegnativi per il tipico fan, così come facevano un’eccezionale serie maxi chiamata dilemma su terre illimitate. All’interno di questa serie, Barry Allen, The Flash, è morto oltre a un numero di altri personaggi. Questo è stato un punto di svolta in quanto DC stava tentando di ripulire la loro continuità e semplificarla. così come ha funzionato molto bene da un punto di vista della storia. Sfortunatamente, DC potrebbe non lasciare bene sufficiente da solo e hanno fatto una nuova serie di 52 settimane che ha ripristinato tutte le diverse dimensioni alterni. Inoltre, c’era il dilemma finale che doveva concludere e dare un senso a tutti questi diversi mondi. Suggerirei che falliscano e il dilemma finale ha peggiorato qualunque cosa in quanto la storia non è chiara. Tuttavia, se desideri giudicare da solo, cosa che incoraggio estremamente, esiste una collezione di dilemma finale estremamente grande e 4 raccolte commerciali di 52 che credo siano una lettura molto migliore della crisi finale. Nei venti anni tra il dilemma sulla terra illimitata e la crisi finale, DC ha fatto molta modifica e giocando con la continuità. Con il dilemma dell’identità zero all’identità a una crisi illimitata, hanno modificato e hanno fatto la loro continuità al punto di essere quasi illeggibile.

Con tutte queste modifiche, DC ha tentato, non con un grande successo, per modificare i personaggi primari in circolazione. Con la morte di Barry Allen, Wally West ha assunto la funzione del flash. Ci sono state lamentele da parte dei fan, tuttavia alla fine hanno accettato Wally e il suo libro (Flash) avevano una buona corsa. Hanno ucciso Superman e hanno rotto la schiena di Batman, tuttavia questi erano molti più espedienti guidati dalla storia rispetto alle autentiche modifiche alla continuità. Hanno quindi deciso di rendere Kyle Rayner Lantern ecologica invece di Hal Jordan. Oltre al caro Hal Jordon, che è stata lanterna ecologica da oltre 30 anni, ha finito per essere una persona povera chiamata parallasse. così come Hal finì per essere lo spettro, così come Hal quando ancora una volta divenne una lanterna ecologica. Come mai? È stato un tentativo di portare lettori nuovi e più giovani. così come fare casino con continuità. Non era uno spettacolo abbastanza. I fan non hanno mai accettato Kyle come lanterna ecologica, poiché la lanterna ecologica era Hal Jordon. Hal non era una persona povera o lo spirito vendicante di Dio, (quello era Jim Corrigan). Hal era il bravo ragazzo tutto americano. Dopo quasi 10 anni, DC ha fornito in e HAL quando è diventato ancora una volta per essere lanterna ecologica. Oltre a recente, l’unica morte nei fumetti che ha indicato qualsiasi cosa, Barry Allen, è stata ripristinata come il flash. Allora qual è stato il punto degli ultimi 20 anni in considerazioneg quel dilemma di terre illimitate?

Doomwar

Ora, la Marvel è stata fantastica in questo concetto di un mondo coerente negli anni ’60, quando Stan Lee ha composto quasi tutti i libri. Era in grado di tenere traccia di chi stava comparendo dove sono apparsi nella storia e quando i Vendicatori erano nel deserto dello Utah e potrebbero imbatterti in Hulk. Nel corso degli anni hanno ampliato i loro mondi per includere una tonnellata di razze aliene che combattono sempre, (vedi le eccezionali collezioni di annientati per una sensazione delle loro saghe di area) e una serie di mondi alternativi. Oltre a non andare anche a tutto il disordine di viaggio nel tempo che la Marvel ha creato. Tuttavia sono ancora molto più bravi a raccontare una storia leggendaria impegnativa, anche con quelle in cui ho sentito che la fine era debole dopo una storia fantastica, come la guerra civile e l’invasione del trucco. Di programma ci sono eccezioni a questo, come nelle storie attuali nei libri di Hulk in cui il Dr. Doom è detenuto da MODOK e da leader. Allo stesso tempo, (al fan che legge i libri, non necessariamente nella continuità dei libri) il Dr. Doom sta combattendo la guerra Doom con Black Panther e grandi quattro. Entrambe queste sono storie estremamente fantastiche, tuttavia devono essere stati raccontati a sei mesi di distanza, quindi lo stesso personaggio non è in due trame principali.

Forse il miglior editore per stabilire la continuità e mantenere quasi tutto il tempo in cui pubblicavano era coraggioso. Sono stati guidati da Jim Shooter, che ha svolto un compito eccezionale di scoprire dai primi giorni della Marvel di avere il crossover dei personaggi e di interagire. I valorosi libri sono stati un fantastico check out e hanno prodotto un mondo intero e unificato con personaggi vivaci e interessanti in cui i personaggi principali non hanno modificato il loro personaggio sempre. Sfortunatamente, Valiant ha sofferto di un altro problema nei fumetti, nonché questo è il mercato del mercato dei collezionisti, nonché gli speculatori, nonché il loro design del servizio contato su questo. Oltre a quando Jim Shooter ha lasciato Valiant, hanno presto perso la visione coerente e sono svaniti.

Non sono tutto doom e oscurità. Credo che Marvel sia lentamente tornato al mondo molto più coerente con Joe Quesada che è in pagamento e supervisionando l’intero universo Marvel. così come le persone come Brian Bendis hanno senza dubbio un simile per l’intero mondo della Marvel. DC ha appena modificato la loro leadership e ha nominato Geoff Johns come visionario innovativo, in cui è stato estremamente bravo, tuttavia non credo che debba ancora comporre libri mensili e supervisionare l’universo DC. Rendere la DCU una posizione coerente quando ancora una volta e i libri divertenti da controllare saranno un lavoro a tempo pieno.

Come sempre, grazie per la lettura e qualsiasi tipo di commento può essere pubblicato di seguito o inviato a mfbway@aol.com.

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La sesta pistola vol. 4

Oni Press ci ha offerto un’anteprima del loro prossimo libro The Sixth Gun Vol. 4 SC, il volume più recente nella loro serie occidentale soprannaturale dello scrittore Cullen Bunn con l’arte di Brian Hurtt, Tyler Crook & Spese Crabtree. Ecco cosa affermano di questo volume:

I sei. Un insieme di pistole maledette con il potere di rimodellare il mondo. I Cavalieri di Salomone non si fermeranno davanti a nulla per possedere questo potere. Catturato, isolato, oltre che torturato, Drake Sinclair è fornita una scelta: unisciti alla ricerca o muori dei Cavalieri. Nel frattempo, la navigazione di Becky Montcrief per Drake la porta nella città di Penita, una posizione misteriosa popolata da una presa di cittadini contorti. Nel frattempo, i sesti schemi di armi, così come i trucchi che tiene scuoteranno le basi estremamente della realtà.

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Wayne Markley

di Wayne Markley

Da qualche tempo, l’immagine ha emesso il primo volume di raccolte commerciali per il prezzo molto basso di $ 9,99. Questo è un trucco di marketing per rilasciare il primo volume a un prezzo basso con la speranza che le persone provano il libro e poi acquistino i problemi mensili o i volumi futuri. Hanno fatto il Walking Dead Vol. 1 e ha venduto un sacco di copie. (Sebbene nelle stampe successive abbiano aumentato il prezzo a $ 14,95.) Penso che questa sia un’idea eccezionale e un modo fantastico per provare uno scambio a un prezzo molto buono. La maggior parte di queste operazioni ha cinque o sei numeri per volume raccolti in essi. Questa promozione di $ 9,99 non è con ogni commercio di immagini come all’interno dell’immagine i creatori hanno l’ultima parola e alcuni hanno scelto di non seguire il percorso di $ 9,99. Questo blog guarderò brevemente un certo numero di questi scambi. Darò panoramiche di ciò che sono e dei miei pensieri sul titolo. Questi saranno brevi e non entrerò in dettaglio, ma spero che queste recensioni ti ispireranno ad acquistare alcune di queste operazioni. Per nessun motivo particolare, sto facendo queste recensioni in ordine alfabetico.

Autumnlands Vol 1: Tooth & Claw

Autumnlands è scritto dal fantastico Kurt Busiek e ha arte di Benjamin Dewey. La storia è una storia fantasy su un gruppo di maghi che porta un campione dal loro passato per salvare i giorni nostri e il risultato è lontano dalle loro aspettative. Come sempre, Busiek dipinge una storia lussureggiante e stratificata con arte meravigliosamente dettagliata di Dewey. Mentre la maggior parte dei personaggi è antropomorfa e la storia è una storia fantasy, nessuno dei quali sono i miei generi preferiti, questo libro mi ha conquistato con il primo numero con la storia complessa e dettagliata che viene girata. Questo primo arco di storia è fantastico e vale la pena leggere.

Diritto di nascita

Birthright di Joshua Williamson (scrittore di uno dei miei preferiti, Nailbiter) e ha una bella arte di Andrei Bressan e Adriano Lucas. Questa è un’altra storia fantasy su un bambino che scompare solo per tornare un anno dopo e venti anni più grande. Ora è un guerriero di un’altra dimensione e porta suo fratello in una ricerca per combattere il male dal suo mondo alternativo. È una storia forte che ti attira e espone una premessa interessante. Questo è un libro che ovviamente ha un piano a lungo raggio, ma il primo volume prende solo in giro ciò che accadrà in futuro. Ancora molto divertente.

Scienza nera

Black Science è scritto da Rick Remender con arte da Matteo Scala. Questa è la storia di un universo in cui la scienza e la magia coesistono e non avvantaggia nessuno. Questo libro ha un seguito forte e l’arte è molto stilizzata e carina, ma l’argomento non mi piace. So di parlare con un certo numero di persone che sono in minoranza in questa opinione, quindi lo consiglierei ai fan della fantascienza e alla scrittura di Rick Remder.

Vagabondo

Drifter è scritto da Ivan Brandon con arte molto bella di Nic Klein che è un’altra storia di fantascienza ambientata in futuro. L’umanità si è diffusa in tutto l’universo e in tutta questa espansione non ha migliorato il loro modo di vivere. Questa è la storia di Abram Pollux che atterra su una fossa di un pianeta e scopre quanto il piccolo uomo sia cambiato nel corso degli anni. Un ottimo libro.

Fusibile

Fuse è scritto Antony Johnson e ha arte di Justin Greenwood. Questa è una storia investigativa di fantascienza. C’è un omicidio in una piattaforma energetica in orbita ed è fino a due detective per risolvere il crimine. Questa è un’ottima storia criminale con un background di fantascienza. Gli assassini non sono ovvi e l’arte è perfetta per questa storia.

Umani

Umani di Tom Neely con l’arte di Keenan Marshall Keller è la storia di un mondo gestito da scimmie ma le scimmie sono una banda di motociclisti che causa terrore. Può essere riassunto come un film di sfruttamento degli anni ’70 con Planet of the Apes come il cast. Tradizionalmente, questa premessa del libro sarebbe proprio nel mio vicolo, ma questo libro mi ha lasciato freddo. È ben disegnato e la storia va bene, ma per me manca qualcosa. Vi è estrema violenza e nudità ed è per un pubblico maturo (e immaturo). Volevo davvero apprezzare questo libro più di me.

Basso

Low è anche di Rick Remder e disegnato da Greg Tochini. È una storia di fantascienza ambientata in futuro in cui l’uomo si è mosso a vivere nelle profondità dell’oceano dopo aver fatto un casino del mondo sopra. Uno dei tentativi dell’uomo di salvarsi torna a perseguitarli oltre le stelle in questa fantasia subacquea. Ancora una volta, non sono il più grande fan del Remeder del mondo, ma questo libro è molto buono e l’arte lo solleva a un livello superiore. Un ottimo libro generale.

Destino manifesto

Manifest Destiny è scritto da Chris Dingess e l’artista Matthew Roberts stanno raccontando la storia di Lewis e Clark, ma il loro viaggio nel Mississippi non è niente come il viaggio di cui Lewis e Clark che tutti conosciamo e hanno imparato nella classe di storia. Amo questo libro. Fa parte della fantasia storicae in parte storia dell’orrore. È molto guidato dal personaggio ed è pieno di colpi di scena. Ogni problema è una gioia ed è così originale che non avrai letto nulla di simile. Pieno di mostri, criminali a bassa vita e alcune donne meravigliose.

Nailbiter

Nailbiter è scritto da Joshua Williamson e disegnato da Mike Henderson. La storia qui è che c’è una piccola città in Oregon da cui provengono 13 dei peggiori serial killer del mondo e ora l’FBI vuole sapere cosa è così speciale in questa città. Questo libro è inquietante, originale e divertente a volte e nel complesso una lettura eccezionale. Questo è uno dei miei titoli preferiti e mese dopo mese la storia va in direzioni inaspettate. È facilmente la mia storia preferita di Williamson, che ha superato sia Ghost che Birthingright, che sono anche molto buone, ma non così eccezionali come questa.

In nessun luogo uomini

Da nessuna parte gli uomini sono di Eric Stephenson e Nate Bellegarde. Questa è una storia eccellente di quattro dei più grandi scienziati del mondo, che sono rock star mentre cambiano il mondo in meglio. Ma alla fine, il mondo atterra lontano da dove volevano essere. Questa è una storia fantastica con un’arte eccellente che è sia originale che sorprendente in quanto non ti aspetti dove finisce questa storia.

Emarginato

Emarginato da Kirkman e Azaceta è stato creato e scritto da Robert Kirkman di The Walking Dead e ha arte di Paul Azaceta. Questo è facilmente uno dei miei libri di immagini preferiti (insieme a velluto e Nailbiter). È inquietante come The Walking Dead, ma i mondi diversi da esso. Racconta la storia di Kyle Barnes che ha un problema con il possesso demoniaco per tutta la vita e ora vuole scoprire perché e come fermarlo. Una lettura eccezionale e questa collezione ha una build lenta che crea un senso di terrore che i singoli fumetti con il tempo di trascinamento mensile non lo fanno.

Rombo

Rumble è scritto dall’autore comico di lunga data John Arcudi e disegnato da James Harren ed è nella tradizionale vena arcudi dell’orrore urbano che colpisce vicino a casa. La storia di base è che un dio di 10.000 anni viene in una città moderna e continua la sua antica battaglia e distrugge la città nel processo. Questo è un ottimo libro nella tradizione del materiale Hellboy di Mignola.

Otturatore

Shutter è del team creativo di Joe Keatinge e Leila Del Duca. Questa è la storia di Kate Kristopher, il più grande esploratore del mondo; Beh, fino a quando un segreto di famiglia non distrugge il suo mondo. Questa è un’altra storia di fantascienza/antropomorfa. Ancora una volta questo non è il mio genere preferito, ma devo dire che questo libro è una lettura molto buona. È una storia divertente che attira la tua attenzione e si muove a un ritmo rapido.

Fables #150/vol. 22

Fables concluse la scorsa settimana con la mossa insolita del numero finale, n. 150 è anche la raccolta commerciale finale della serie, Volume 22. È un libro enorme che avvolge tutte le trame dal numero da una al #149. Devo dire che è stato fatto magistralmente. La storia è perfetta e termina perfettamente. Non voglio dire molto perché la maggior parte delle persone non lo leggerà quando questo blog pubblica, ma l’ho trovato molto soddisfacente. C’è una storia principale e una serie di racconti che hanno concluso tutti i personaggi dopo la terra che frantuma la Terra. Quasi ogni personaggio delle favole della serie trova il loro destino finale qui. Anche le scene di combattimento di Mark Buckingham avrebbero reso orgoglioso Jack Kirby. Bill Willingham ha scritto l’intero libro e l’arte è di una varietà di persone, ma con la maggior parte è attratta dal collaboratore di lunga data di Willingham Mark Buckingham. Ci sono anche extra come pagine di schizzo e script e una speciale copertina pieghevole con ogni personaggio di favola che sia mai apparso nella serie (credo). Non preoccuparti, all’interno del libro c’è anche un diagramma che spiega chi sono tutti. Nel complesso questo è un pacchetto fantastico e vale la pena aspettare. Spero di scrivere una panoramica completa delle favole in un secondo momento e puoi leggere la mia recensione del libro di compagni Fables, Fairest Here.

Questo avvolge questo blog. Ci sono una serie di libri fantastici qui che meritano la tua attenzione. C’è un ampio mix di generi, stili e creatori, sicuramente qualcosa per tutti. Ti incoraggio a prendere $ 10 dal tuo budget comico settimanale e provare una di queste collezioni, anche se ciò significa trasmettere una copertura variante o saltare un nuovo numero uno o due. Tutte le opinioni espresse in questo blog sono mie e in nessun modo riflettono i pensieri dei fumetti di Westfield o dei loro dipendenti. Accolgo con favore i tuoi pensieri, sia positivi che negativi a mfbway@aol.com. Come sempre…

Grazie.